没有小角色，只有小演员。每一个不起眼的小角色，背后都是演员用大量情感真实刻画雕琢，有血有肉有筋骨，更有灵魂。
演技大概和阅历一样，需要沉淀、积累、汲取以及弥新。
康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基奠定并完善了体验派表演体系，这一表演体系也成了包括北影在内的影视学院或者戏剧学院的必修课。
过去十年，毛熊文化价值输出和意识形态输出的能力比之另一阵营的欧美国家只强不弱，八十年代初，尤其在李根总统还没有上台的年代，东风压倒西风，苏攻美守，毛熊处在实力积攒的巅峰，颇有睥睨天下，舍我其谁的风范。
作为文化价值和意识形态输出的主要阵地，毛熊电影影响了国内几代人，从后世的眼光看，胜者为王，败者食尘，大概对成为过去式的毛熊电影不屑一顾，但活生生的处在这个时代，才能切实的体会到毛熊无与伦比，让美欧都战战兢兢的软硬实力。
《钢铁是怎样练成的》里的保尔·柯察金，《青年近卫军》中的奥列格和柳芭，《夏伯阳》里的夏伯阳，《伟大的公民》中的基洛夫，《乡村女教师》中的瓦尔瓦拉·瓦西里耶夫娜，《卓娅》中的卓娅和舒拉......
《玛申卡》、《牛虻》等等，这些影片中的主人公们，是当之无愧的全民偶像，老百姓的道德榜样和精神楷模。
毛熊电影代表着一个时代，这个时代影响了国内几代人的理想追求及成长历程，这是谁都不能否认的事实。
工厂、学校、街道甚至田边地头，几乎所有人都被这样的话激励：一个人的生命是应该这样度过的：当他回首往事的时候，不因虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞耻。这样在临死的时候，他才能够说：“我的生命和全部的经历都献给世界上最壮丽的事业——为全人类的解放而斗争。”
此时内地影视圈的主要艺术流派是现实主义艺术，所遵从的就是康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基那一套。
宫雪更是此时内地年轻女演员中的翘楚，体验派的代表人物。
街坊四邻口中的疯子秀贞神经不正常，并不是天生的，与她的爱情有关。
秀贞家里院子有空房间，几个大学生租住了下来。
少年慕艾，少女怀春，情窦初开的秀贞，与一个大学生私定了终生，
与少年少女浪漫唯美的爱情相比，现实往往更残酷，两人以爱情之名走到一起，却因为时代的悲哀，恋人未满。
许诺了一个月之后来提亲的大学生最终杳无音讯，秀贞的肚子一天天大起来。
父母不理解她的爱情，只觉得闺女太傻，被人骗了清白，把全家的脸都丢尽了。
至于爱情，大概初恋的根本不懂爱情，即便懂，那也不是秀贞这样的土丫头应该奢望的。
父母只能找个地方，让闺女悄悄地把孩子生了下来。
小老百姓的生活太平淡了，街坊四邻看似都在为自己每天的生计奔波，然而却趁机都把秀贞的苦楚经历，当作茶余饭后的谈资，没有人谴责那个负心人，却把嫌弃和鄙夷，留给了秀贞这个弱女子。
不是明媒正娶，更谈不上男婚女嫁，在这个伦常礼法大于天的保守年代，女孩子没结婚就和野男人珠胎暗结，生了个娃，若不是藤条要花钱买，兴许有人就要热心的帮忙编猪笼。
父母一狠心，把这个亲外孙女丢到了齐化门城根底下，不知是被野狗吃了，还是让人捡去了。
从此秀贞彻底疯了，为等不到的男人和爱情，也为盼不回的女儿和亲情。
秀贞的记忆，像个筛子，全部都乱了。
大概，她若是清醒，恐怕会更加痛苦。
为了体验秀贞的情感，让人物角色更饱满，戏外，宫雪暗戳戳的当着沈小花的面隐晦的同陆大导演眉目传情，讲话时温声细语，动作欲拒还迎。
沈小花不知跺矮了几双小皮鞋儿，气兜兜的捏着衣角暗骂狐狸精。
看宫雪的眼神，也变成了那种对水性杨花，不知廉耻的浪荡女人的鄙视和不屑。
这种激烈的反应正中宫雪下怀，要的就是这种感觉。
白底蓝花的褂袄，黝黑的麻花辫垂在肩膀前，她站在自家门口，时而若有所思，时而怔然失神，明媚的桃眼闪过几道恍惚之后，没了焦距，陷入那种茫然的状态，似乎自己身处另一个世界。
爱情没了，男人杳无音讯，亲闺女不知所终，她像一具行尸走肉，被自己过去坚信不疑的爱情埋葬，连同整个世界。
片场很安静，这场戏只用到两个摄像机在不同角度拍摄，一远一近，用错落的空间感诠释演员的内心世界。
镜头近则是压迫，透露着生活对个人的苦苦相逼。
镜头远则是孤伶，折射出整体对个体的冷眼旁观。
小英子低头漫不经心的走进镜头，目光瞥到站在台阶上的秀贞，她歪头，打量着这个漂亮大方的大姐姐，在她眼里，秀贞不是疯子。
“我喜欢你！”脆生生的童音，轻灵又缥缈，像冬日里的一道响雷，砸在秀贞的耳边，又如久旱甘霖，洋洋洒洒的倾泻在干涸枯萎的心田，秀贞眼神瞬间变得明媚、多姿多彩，那颗波澜不惊的心，似乎最深处有什么东西蠢蠢欲动，扎下了根，并妄想着破土发芽，一如她之前爱上大学生一样。
小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！