“你小子可以啊，我听你嫂子说，你去考试那天，人艺的一大帮老前辈都到场了？”
李又斌一手撑着桌子，抿了一口小酒，望着徐容，唏嘘不已。
徐容不明白前因后果，也就不能理解其中的份量，但是因为史蓝芽在人艺工作，他是清楚缘由的。
人艺在国内话剧界、表演界是个极为特殊的存在，其建立了特色的系统表演体系，另外还健全了一套系统实践、训练方法，这套方法，中戏肯定学到了点，国话同样学到了点，其他的院校，就没这么大的面子了。
因为国话和中戏，是人艺的兄弟单位，向来以人艺为首是瞻，哪怕目前，中戏也有表演班是和人艺联合开设的。
国内的表演体系，并非直接照搬的西方，就像马列，同样有中国化、特色化的过程和结果。
上个世纪三十年代，话剧或者说中国的表演风格，是相当“洋”的，代表人物有袁牧之、金山、赵丹等人。
而到了四十年代，就开始变的相当“土”，以蓝马、石挥为代表。
土和洋，是相对而言的，因为在国内看来洋的东西，在国外就比较土，而在国内的比较土的，在国外就显得洋气。
国内表演体系发展和健全的两个重要里程碑分别是《龙须沟》和《茶馆》，这两部戏均为人艺出品，彻底奠定了人艺的表演风格，同时也标志着表演体系本土化的成熟，土洋结合，以土为主，这种风格迅速影响到了影视领域。
在本土化的过程中，有两个重要人物，焦菊隐和于是芝，于是芝反对学习戏曲，尤其是初学者，因为大多数人，往往只能机械的照搬戏曲的念台词和做动作。
哪怕如今，这个反对也被国内各大院校奉为圭臬。
作为体系本土化的奠基人之一，所有的学院派出身的演员，于是芝应一声老师，都是理所当然。
徐容将酒杯放下，道：“他们那天一直在吧。”
史蓝芽轻轻摇着头，道：“这你可就想差了，那些位老师去的比较晚，其实就冲着你去的。”
“额。”徐容不解地看着史蓝芽，“我？能有这么大的面子？”
史蓝芽道：“郑老先生评价你说，知其然并且知其所以然，很不容易，你提的理论和方法虽然基础，但是意义重大。”
“我跟你说，你可别瞎传啊，之前有高级领导来院里看戏，不满意，说一代不如一代。”
徐容望着史蓝芽，不由笑着问道：“高级？有多高？”
“哈哈哈，你能想多高，就有多高。”李又斌端起了酒杯，“喝酒喝酒，话说等你以后能在人艺说上话了，也给你嫂子开个培训班，当个班主任什么的，实在不行，跟中戏联合办的班也可以。”
徐容听到他的话，杯中酒洒出了点，道：“你可拉倒吧，来，你瞅瞅我这张脸，像是能当官的脸不。”
史蓝芽也笑着道：“你就别为难人小徐啦。”
“嘿嘿，你记着这个事儿就成啦。”
在笔试过后，徐容的拜访计划正式开始，因为第一次上门，带的礼物既不过于贵重，也不轻薄。
因为他要拜访的，不单单那些只存在于教科书和影像资料当中的前辈，还有濮存晰、冯远正这些院里的现任领导以及吴钢这样的好友。
到了地方，他也不多坐，东西放下，问声好，人要是愿意多留他说说话，他就多唠一会儿，人要是不大热情，他说上几句场面话，抬脚就走。
这个过程中，徐容也发现了不同，拜访的人当中，有的态度比较热情，有的则相对冷谈一些，真要论起来，他算是隔了一代，他的老师李雪建出身国话，算是许多老人的晚辈，甚至聆听过一些人的教导，而他则属于再传。
其中最为热情的，则要属郑融和濮存晰，去郑融家，他只提了一盒山参，出门的时候，却是拎着两个箱子。
里头装的都是笔记。
濮存晰则是给他好一番规划，大意只有一个，话剧才锻炼业务能力，影视属于平时的消遣。
徐容对此只能抱以苦笑，他不大赞成濮存晰的观点，因为这位在影视行业并未取得太大的成就，反而争议颇大，而且自从走上领导岗位之后，就彻底告别了影视圈。
不过他也清楚，以后想要在院里过的滋润，还真不能跟这位犟嘴，只能说辛苦、摆难处，毕竟他不仅有老人要奉养，还背着公司六百万的欠款。
让濮存晰好生见识了一番家家有本难念的经。
这些拜访，拢共只用了两天时间，毕竟一般的，他都是来去如风，把心意表示到了就走，而且各家各户住的不远，赶的紧些，一晌午就能跑七八户。
在参加学校汇演排练的同时，另外一项更加重要的工作也提上了日程。
大概吸取了之前《媳妇》拍摄期间的前车之鉴，尽管距离《黎明之前》开机还有一段时间，刘疆仍然提前组织了演员，读剧本。
到了酒店之后，徐容不禁心中感叹，《黎明》剧组是真特么有钱。
读个剧本，选的都是五星级酒店的中型会议室，这跟当初的《潜伏》简直一个天上一个地下。
顺着指引，推开会议室的门，徐容瞅着期间或站或坐的乌压压的一片人，他愈发肯定心中的猜测。
上一届金鹰视帝林永建、两次飞天提名陆建民、话剧界当红女演员袁湶，再加上任正斌、张曦临、田晓洁、吴小东等一众实力派，阵容仅次于他曾出演过的《大明王朝》。
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