第119章 毕加索，牛的变形过程！
副标题——错误的意象化之路。
……
屏幕上，出现了一副公牛图。
一头肥硕的头颅粗大，牛角粗大，身形粗大的，公牛。
李军：“牛的变形过程，所以，怎么变？”
“别急。”指着图上的公牛：“这是写实派过渡到光线派时期的公牛画法，这一点梅雷尔森先生应该特别熟悉吧？”
梅雷尔森郑重的再次观察确认，点头：“没错，是的。”
今天，梅雷尔森看到了太多颠覆自己艺术生涯的东西了。
梅雷尔森成为当代世界第一画家光线派历史第一大师，已经有好多年了。
这些年，梅雷尔森一直在等待一个如同彗星一样强烈的天才划过天际，改变艺术的未来。
但是，梅雷尔森没有等到。
但是，在没有明确的道路之前，梅雷尔森没办法放弃自己的道路。
因为前人没有把光线派走到极限，现在梅雷尔森进入了新的领域，说放弃然后寻找新路，并不是那么简单能做出决定的事情。
今天，一切的一切都满足了，虽然这一切来自于另外一个世界。
现在的梅雷尔森，看到任何东西，都要去仔细的观察，生怕错过什么东西。
也正是因为之前看了那么多东西，梅雷尔森才走到了这一步。
林轩很满意点了点头：“接下来是第二幅图。”
第二幅图，依旧是一头雄壮的公牛，但是他的身上几乎是被涂得漆黑。
它高高耸起的肩膀，更高大了，它的头颅更大了。
它的牛角开始往天上指，更巨大了。
梅雷尔森若有所思：“这幅图的作者，也就是你说的地星绘画大师毕加索，正在寻找一种反光线派的技法？”
印象派也就是光线派，最主要的就是利用色彩来形成光线，来体现物体或者人物。
而这一幅图，几乎被涂得全黑，但是它公牛的特点并没有减少，反而更浓烈了。
“毕加索这一幅图有漫画的风格在里面，通过夸张化形态的细节，来凸显出公牛身份。”
“所以这幅图虽然没有了光线的感觉，但是公牛的感觉一点都没有减少。”
林轩：“几天后，毕加索又做了一个尝试，第三幅。”
第三幅图中，公牛同时兼具了第一第二幅图的主要特点。
印象派（光线派）有关对光线的利用，以及漫画中夸大某些特殊构造来加强印象。
但是，两种手段融合在一起后，极为不和谐。
第三幅牛明显能看出是牛，但是给人的感官非常差，非常粗糙。
梅雷尔森喃喃自语：“失败了啊。”
李军点头：“是失败了，但究竟是什么导致了失败，探究出结果，就能有进步！”
“我有点明白了，牛的变形过程，是毕加索在探讨画技的表现力和真实性。”
林轩点头：“大家都看得出第三幅图失败了，融合了夸大形体特征和同时兼备光影黑暗的特点，第三幅图给人的感官并不好，所以，我们看看第四幅图。”
第四幅图出现在屏幕上的一瞬间，梅雷尔森和李军又站起身来。
毕加索，进步了，他找到了出路！！！
第四幅图，牛还是第三幅图那头牛，但是，毕加索利用分区的办法，将牛的身躯分成了很多不同的部分。
毕加索不再去描绘某个单独的部分的细节，而是用一个个色块代替了这些部分，然后拼凑起一头牛。
然后用白色的分割线分割黑色与黑色的色块，用白色分割线作为空间的纽带，将色块紧密的联系起来。
这样，拼接的牛，就具备了牛的整体性！
唯一和第三幅图不同的是，第四头牛转头了，从面向纸张世界的前方，变成了望向二维通向三维的窗口。
以黑色色块描绘公牛的正脸，用白色色块描绘公牛的背脸。
立体派在这幅图上，已经要形成了。
“这就是第四幅图，毕加索发现，只要不去描绘单独某个部分的细节，用色块代替部分的概念，将色块拼凑在一起，形体上保持夸张状态，就能展现出一头牛。”
林轩并没有停止，第五附图出现在了屏幕上！
第五附图上，毕加索继续强化体征，但是强化的却是体态特征而不是公牛的特征。
简单点说，公牛的肩背更高了，它的头却缩小了。
而且脸部的色块分区更多了，为了表达出每个分区的不同，所以黑色色块在减少，白色的留白区域在增加。
“第五附公牛，毕加索已经敏锐的发现了一千多年前龙国古代画家发现的秘密。”
“那就是，色块挤占空间带来的描述感，并不如留白带给人的思考感更真实。”
“留白可以让人去脑补，而人脑补出的东西，无论如何也比画家直接画的东西更舒服。”
“作画，就是一个将脑子里面的思维带到现实世界，表现给别人看的艺术。”
“而留白，就是让别人自己去思考。”
“在两者目的一致的情况下，留白的手法更高一层！”
听了林轩的话，梅雷尔森开‘悟’了！
林轩并没有停下，屏幕上出现了第六附图。
第六附图的出现，标志着立体派的完全建立！！！
梅雷尔森一眼就看懂了：“我明白了。”
“之前虽然毕加索一直在尝试脱离光线派的影响，但实际上还是在腿的前侧后侧，头的前侧后侧，肩膀隆起和腹部凸起的地方进行了光线描述。”
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